★SACDハイブリッド盤。スウェーデンの音楽シーンでは、ロック、即興音楽、民俗音楽といったジャンルを背景にもち、情感に強く訴えかける音楽を作る《バーバンクの変わり者》（BIS SA-2483）のアルベット・シュネルツェルに代表される1970年代生まれの作曲家たちが注目を集めています。イェスペル・ヌーディンもそのひとり。スウェーデン放送交響楽団が初演した《Röster: trilogy for orchestra（声：管弦楽のための三部作）》（2015）のような北欧のアンサンブルのための作品のほか、ストラスブールの「フェスティヴァル・ムジカ」で初演された《Visual exfor-mation》（2016）など、海外の音楽祭やオーケストラの委嘱作も手がけています。2010年には「独創性と不屈の好奇心をもち、アコースティック空間を探求し拡大する音の魔術師」として王立スウェーデン音楽アカデミーの賞も受けました。
★ヌーディンの《Emerging from Currents and Wave（潮流と波浪の間から出現する）》は鬼才クラリネット奏者のマルティン・フレスト（マッティン・フロースト）、指揮者エサ＝ペッカ・サロネンのコラボレーションから生まれた作品。「ソーシャル・メディア、バーチャル・リアリティ、AI の出現は、われわれの文化にかぎらず社会の全体に変化をもたらしている……そうした変化の真っただ中にいるわれわれは、どんなやり方をすれば、芸術と芸術表現とその実践に新しいテクノロジーの力を利用することができるのか……」とヌーディンは語っております。大編成の管弦楽、ソロ・クラリネット、指揮者とライヴ・エレクトロニクスのために書かれた本作は、コンサートではリアルタイムのヴィジュアル効果も用いられました。サロネンに献呈された〈Currents（潮流）〉と〈Waves（波浪）〉の間にフレストに献呈された〈Emerging（出現する）〉をはさむ3つの部分による構成。「クラリネット協奏曲」の〈Emerging（出現する）〉では、作曲者のデザインした対話式（インタラクティブ）音楽ツール「Gestrument（ジェストルメント）」（「gesture instrument（ジェスチュア・インストルメント）」）をクラリネット奏者と指揮者が「演奏」するようスコアに指定されています。
★2018年8月31日にストックホルムのベールヴァルドホールで行われた初演には IRCAM のサウンド・マネージャーとしてカイヤ・サーリアホたちのコンサートに協力したマルタン・アンティフォンと作曲家のセバスチャン・リヴァスの技術チームが参加。「無限の可能性をもつように見えるテクノロジーが、伝統への架け橋としても使えるのか」という問いへの答えが探られました。